怎样欣赏中国画(怎么去鉴赏中国画ppt)

品读丨怎样欣赏中国画，掌握了这些技巧，你也是个行家

郑碎孟《山泉》

为何要了解一点中国画知识

中国画：简称国画，在世界美术领域中自成体系，独具特色，成为东方绘画体系的主流。中国画是一门博大精深的艺术，可现代有很多人对中国画知识知之甚少，以至于看一幅中国画时常常会说：“这画的是什么玩意儿，我一点儿也看不懂。”就像《红楼梦》里的薛蟠把唐伯虎的名字读成了“庚黄”，结果闹了大笑话。

为何我们需要掌握一点中国画的知识呢？比如我们去博物馆、艺术馆参观，或者去别人家里（公司）做客，看看屋里装饰的字画，基本能了解主人的个人品味。又或者你要给自己的家里（办公室）布置一些字画，这时你的知识储备就派上用场，当别人问起的时候，你很有把握地对他说：这个我知道。然后侃侃而谈说出其中的一二三四，这很让人刮目相看。所以掌握一些中国画的基本常识，很有必要。

徐悲鸿《双鹤图》

欣赏中国画这个题目太过于庞大，我们先挑几个重点来说一下。据说功力精湛的鉴赏大师，能通过画的局部就可以鉴别真伪以及其艺术价值。这样的行家请绕行。这篇文字主要向普通国画艺术爱好者，介绍国画相关的入门知识。本篇主要介绍一下：中国画与西洋画的区别、中国画的画幅形式以及如何欣赏中国画等。

一、中国画与西洋画的区别

相对西洋画来说，中国画有着自己明显的特征。传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的趣旨。而西洋画则更讲求“以形写形”。西洋画非常讲究画面的整体、概括。有人说，西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术，这是不无道理的。

李可染《归牧图》

中国画与西洋画相比有着自己独特的特征，表现在其艺术手法、艺术分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面。按照艺术的手法来分，中国画可分为工笔、写意和兼工带写三种形式。工笔就是用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象，故9称“工笔”。写意相对“工笔”而言，用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少胜多的含蓄意境，落笔要准确，运笔要熟练，要能得心应手，意到笔到。兼工带写的形式则是把工笔和写意这两种方法进行综合的运用。

梵高的油画

关于中国画与西洋画的区别，限于篇幅这里就不多展开，我们了解几个重点，有个初步印象即可。当然以上谈的中国画的特点，主要是指传统的中国画而言。但这些特点，随着时代的前进。艺术内容和形式也随之更新，并不断地发生变化。现代中国画也吸收了不少西方艺术的技巧，丰富了中国画的表现力。但是，不管变化如何，中国画传统的民族的基本特征不能丢掉，中国画的优良传统应该保持并发扬光大，因为中国画在世界美术领域中自成独特的体系，它在世界美术万花齐放、千壑争流的艺术花园中独放异彩。中国画是我们民族高度智慧、卓越才能和辛勤劳动的结晶，是我们民族的宝贵财富。

二、中国画的画幅形式

中国画的画幅形式丰富多彩，我们在欣赏一幅中国画之前，先来了解一下相关的术语名称。

中堂

1. 中堂

中国旧式房屋，天花板高大，所以客厅中间墙壁适宜挂上一幅巨大字画，称之为：“中堂” 。

清.蒋廷锡《花鸟四条屏》

2.条幅

成一长条形的字画，可横可直，横者与匾额相类。内容有书法或国画，一般设计为一个或四个甚至多个条幅。比较常见的有春、夏、秋、冬条幅。各绘四季花鸟或山水，四个为一组，颇为大气美观。

小品丨清.恽寿平《牡丹图》

3.小品

所谓小品，就是指面积较小的字画。可横可直，装様之后，适宜悬挂于较窄墙壁，十分精致。

卷轴

5.卷轴

卷轴是中国画的特色，将字画装裱成条幅，下加圆木作軸，把字画卷在軸外，以便收藏。

扇面

6.扇面

扇面，在折扇或圆扇的扇面上写字题画并取来装裱，可成压镜。由于圆形或扇形的形式美丽，所以有人将画面剪成扇形才作画，然后装裱，别具风格。

册页丨清.孙温《红楼梦》

7.册页

将字画装订成册，称为册页。近代有文具店特别将册页装裱成本，以供人即席挥毫。册页可以折叠画面各成方形，而与长卷有不同之处。

长卷

8.长卷

将画裱成长轴一卷，成为长卷，多是横看。而画面连续不断，较册页逐张出现不同。

斗方

9.斗方

专指画幅尺寸为正方形者,也称“毛方子”,可压镜,可平被。

屏风

10.屏风

屏风是陈设在室内用来挡风及遮蔽的家具。可分为带座屏风、曲屏风、插屏和挂屏等几种形式。屏风在汉代就已经十分普遍，大都较为实用，用来作临时隔断和遮蔽之用，有单幅或折幅，可配字画。

怎样欣赏中国画

中国绘画艺术源远流长，如果从新石器时期彩陶图案算起，距今已有四千多年历史。中国画具有极浓厚的民族性和极其优秀的传统。历朝历代都有许许多多的伟大画家，以及数量众多灿若辰星的国画艺术珍品。我们该从哪里说起呢？作为一个入门级的国画艺术爱好者，我们在欣赏一幅中国画时，应该看什么？下面概括介绍介绍一些基本知识点。中国画是一种综合性的艺术, 需要从多方面欣赏, 品鉴其优劣。

吴冠中《双燕》

1.看画面布局:

欣赏一幅中国画,首先要看画面的总体布局。好画的布局是匠心独运、极为巧妙的，画中主与次、前与后、大与小、远与近、疏与密、简与繁等绘画关系都十分和谐。

齐白石《虾》

2.看画家功力:

功力是一个画家驾驭笔墨的能力。功力深厚的画家往往熟知纸、绢与笔的性能, 能够灵活自如地绘画出灵动、流畅、富于变化的线条。中国画对笔墨、线条的要求极高，线条最能看出一个画家的功力。其次看气势，气要贯连，齐白石说：“笔笔相生，笔笔相应，不可松散。”气韵生动，整个画面是一个有机统一体。再有看意境的营造。

明丨沈周《魏园雅集》

3.看诗文:

诗词题赋是中国画重要的组成部分, 不仅充当着画面构图重要角色, 还体现了画家的创作意图、思想情感和艺术主张等内容, 同时也是画家学养、水平和表达能力的具体体现。

明丨项圣谟.《花卉十开》

4.看落款:

落款是画家在作品上的签名，大多伴随着诗词题赋。中国画的落款十分讲究，落款的位置要与画面呼应, 落款的书体要与整体绘画风格相协调。

印章、落款

5.看印章:

一幅完整的中国画, 一般会在画家落款后加盖一枚或若干枚印章, 作为画面的点缀,有时会起到画龙点睛的作用。这也是画家、收藏家个人的一项重要标记。优秀的画家和鉴藏家使用的印章十分讲究,要根据不同内容、不同风格、不同尺幅、不同年代的画选择不同的印章。

装裱

6.看装裱 :

中国画的装裱是体现一幅画整体效果的重要一环, 常见的装樣方式有绫裱和纸裱两种。当然还有机裱和手工裱的区别。装裱的做工、配料、配色、款式、尺寸等都需与画面的内容、风格协调统一，相得益彰。

本人曾供职于某艺术馆，有多年的艺术品从业经验，多次举办艺术品展，结缘了很多当代艺术大师为友。非常热爱中国国画艺术。限于篇幅，关于如何欣赏中国画的主题就聊到这里了。蜻蜓点水，走马观花，有太多的内容无法一一展开。今天，为何我们还需要来学会欣赏中国画？并非一定要知道一幅画值多少钱，（现在很多人的参考标准就是这个）而是我们从国画艺术中会获得什么样的美的享受，开阔眼界，滋养心灵，发现一个更美的世界。