很多人都有成为作家的梦想，要么是苦于没有灵感，要么是担心文笔不够好，所以文字爱好者那么多，但是成为作家的却是极少数。

贵志祐介是一名日本作家，毕业于日本著名的京都大学，1996年出道，1997年就获得了日本恐怖小说大奖。此后，在他的作家生涯中获奖无数，知名的有2005年获得日本推理作家协会奖，2008年获得日本科幻小说大奖，2010年以《恶之教典》获山田风太郎奖。

要想写好小说，就绝不能让作者自娱自乐，而要想方设法去取悦读者、服务读者。在这本《如何让读者手不释卷》中，贵志祐介会教你72个秘籍，带你写出引人入胜的小说。

第一章 灵感

灵感这东西不能靠守株待兔，在最初阶段灵感只是一颗灵光乍现的种子，你要想办法抓住这颗种子，让它生根发芽，开花结果。

为了抓住灵感，贵田祐介会每天勤勤恳恳地记笔记，只要是能够用作小说素材的各种角色、设定、诡计等东西，全部立马记在笔记本上。并且定期将其整理到电脑文档中，制作成“灵感档案”。当需要写一部新作品时，都会把自己的灵感档案全部浏览一遍，找到用得上的内容。

如此坚持一段时间后，就再也不用被灵感枯竭的烦恼折磨了。

多进行挑战想象力的极限运动，将储存在灵感档案中的点子用“如果……是……会怎样呢？”这种思考方式，扩大想象。在这里，贵田祐介推荐了布赖恩奥尔迪斯的《地球的漫长午后》这本书。这本书挑战了想象力的极限，至今没有见到过能够超越这本书的作品。

第二章 大纲

首先确定三点：开篇、高潮和结尾

从一句话的灵感，给它一点点添上内容，就会成为一个粗略的梗概。再为这个梗概加上细节、故事的起承转合，以丰富内容。这种写作方式就是“渐化式”。

写推理小说，至少要把主要的诡计构思好；写科幻小说，要把科幻方面的设定先做好；而写恐怖小说，则要先把恐怖对象想好再动笔。

如果想让读者喜欢这本书，就不能让读者产生腻烦的情绪。在好莱坞电影的世界里，我们经常提到“每五分钟就要设计一个高潮”的手法。但是写小说的重点不在于高潮的数量，而在于通往高潮的过程。

在一部小说中，需要不止一个引擎，既要有牵动故事整体的大引擎，也要有牵动各重点部位的助推器。将这些助推器全部连接在一起，就能为读者提供废寝忘食也要一口气读完的体验了。

写作者往往对推理小说中的大反转十分憧憬，其实用最后一句话将整个故事推翻的作品并不少见。读者大呼上当地反应，其实是对作者极大的褒奖。但是，用最后一行文字做大反转是一项超难的技艺，除非手法十分新颖高明，贵田祐介建议还是不要轻易尝试。

贵田祐介所写的《天使的呢喃》这本书，大纲就多达一百二十页稿纸，可见其构思得有多么细致。

第三章 角色

为登场人物取名这件事一定要重视，赋予了名字之后，角色A的形象和性格就都具体了起来。主人公的名字尽量在不过分脱离现实的基础上起得华丽一点好。如果为了配合剧情和故事展开的需要，也可以给角色起一些特殊的名字，比如“飞鸟寺凤也”。

塑造人物角色，要确定好其独特的个性，包括声音。

平时不能太顺着自己的顺手创造角色，如果让笔下的角色都像同一个人的分身，你的角色就会很雷同，没有特色。

还有一点很重要，不要塑造完美的角色，有时候角色有一些弱点反而更能成就这个角色的魅力。英雄没必要完美无缺，拥有一些弱点反而更容易被读者接受。

第四章 写法

模仿优秀作品是一种经常被提及的锻炼写作的方法。还有一种方法就是，反反复复地去推敲自己写下的文字。内容是否足够引人入胜，节奏是否不好，内容是否有较难读懂的地方？

很多人会苦恼于不知如何写下第一行，而能否顺畅地开个好头，会决定读者能否沉浸于作品中的世界。

如果你烦恼于不知如何开头，很可能就是你作品中的世界还未彻底成形，你最好再扩展故事的设定，重新思考角色的安排，再度斟酌，来打磨书中的世界观。

想要增加作品的可读性，就要安排对立结构和复数谜团，一边让助推器有效运转，一边为主引擎点火，这样就能让读者一气呵成读到最后了。

第五章 推敲

创作小说的手法不是“水墨画”，而是“油画”。

将自己的作品多读几遍，把那些要修改的部分改好。没有作家是天赋异禀，能直接写出一部完美无瑕的作品来。越是那种专心致志创作出来的作品，越要撇去杂念重新审读，就会发现一些问题。

第六章 技巧

为了促使读者将情感代入作品中，有一个很有效的方法，就是设定一个比较接近读者所处立场的角色。要学会从电影和漫画作品中偷师。


最后，贵田祐介告诫我们，撰写小说的工作，就是要和孤独作斗争，不论是职业作家还是业余作家，都会经历这些辛苦，都要靠自身的努力去提高创作积极性，除此之外别无他法。

这本书可以说非常亲民地介绍了创作小说的完整过程，让我了解一部好作品是如何诞生的。当然，书中提到的技巧和方法还很多，粗略地读一遍并不能完全领会，还需要多读几遍，仔细体会才行。